Modèle vivant

La plus grande difficulté quand on apprend le dessin, c’est d’oublier les idées que l’on a des formes et de regarder ce qu’elles sont vraiment. Pour l’apprentissage du corps humain, c’est la même chose. En effet, le cerveau a une idée de la forme du corps, qui n’est pas vraie.

Pourquoi dessiner des modèles vivants ? Chaque corps est unique et certainement pas symétrique. Il faut oublier ce que l’on sait, lâcher le mental et dessiner avec ses sensations, ses émotions. Et pour cela, dessiner et peindre des modèles vivants, qui respirent et qui bougent, est la meilleure façon de libérer son geste.

La journée sera divisée en deux, dessin d’après modèle le matin (techniques mixtes sur papier), ensuite après une pose déjeuner à côté de l’atelier nous poursuivrons nos créations avec d’autres médium (peinture, collage…) en nous inspirant des travaux réalisés le matin.

Apprendre à dessiner, c’est avant tout apprendre à regarder. Face au corps humain, nous avons souvent une image mentale des formes qui nous empêche de voir ce qui est réellement devant nous.

Le modèle vivant permet de dépasser ces automatismes et de porter un regard plus sensible sur le corps, ses proportions, ses mouvements et ses particularités. Chaque corps est unique et en mouvement : une belle occasion de libérer le geste et de laisser davantage de place aux sensations et à la créativité.

La journée se déroulera en deux temps :

Le matin, dessin d’après modèle vivant, à travers différentes poses et techniques mixtes sur papier.

Après le déjeuner, nous nous appuierons sur les recherches réalisées le matin pour poursuivre et transformer le travail avec d’autres médiums : peinture, pastels…

Une journée pour observer, expérimenter et laisser libre cours à sa créativité.

Matériel fourni, sauf les pinceaux (cf liste du materiel nécessaire pour les stages du dimanche sur ce site)

Pause déjeuner dans un petit restaurant à côté de l’atelier